带上DC 走街串巷 　[ 分类:摄影 Photography ]

　　字典上说，“人文”既是人类社会的各种文化现象，“人文科学”常指对社会现象和文化艺术的研究。在笔者看来，通过这两条看似空泛的定义，可以十分准确地演绎出人文摄影的内涵——关注、记录、反映社会人群的生存状态。
　　人文摄影既可以人物为创作中心，也可以通过对某个场景的还原来间接地展现作者所欲表达的人文关怀。曾经有位刚刚接触摄影的朋友问道，按照上面的说法，人文摄影应该如何区别于单纯的人像摄影与风景摄影？
　　相比较而言，国内广大摄影爱好者的“人像摄影”和“风景摄影”主要强调形式上的美感，说白了就是关注于“相片拍出来好不好看”；而“人文摄影”则更注重摄影作品的内涵与相片背后的故事，曾有前辈将其描述为“破框而出的力量”，相信用在此处是再贴切不过的了。而在国外的主流摄影媒体中，一般并不设置“人文摄影”这样的分类，而是根据表现形式上的倾向，将作品分别划入“人像”或“风景”类别。
　　这一两年来，伴随着民用消费类数码相机的降价与普及，数码相机这种便捷的创作工具正在被越来越多的摄影爱好者采用。与此同时，许多新人也借助数码相机踏入摄影的殿堂，将周遭的人文景观用数字化的手段加以记录，放在互联网上与亲朋好友或者未曾谋面的网友分享。
　　笔者的生活区域主要在天津和福州，长假期间偶尔也与朋友结伴去外地旅游。无论什么城市，走在街头巷尾，只要是略微有些人文气息的地方，总能见到各个年龄层的玩家，或独立创作或三五成群，端着各色的数码相机体验摄影的乐趣。
　　但是，当摄影者为LCD上即刻呈现的生动画面而陶醉的同时，各式各样的问题也随之而来。常常听周围的朋友抱怨说，拍出来的照片在当天令人回味不已，而数日之后再次翻看，就觉得言之无物或者有形而无神。
　　不可否认，数码相机拍片无需花费胶卷的特点是其征服传统相机的一大优势。但另一方面，“零边际成本”也使得许多购买数码相机的摄影新人体会不到按动快门那一瞬间的珍贵。遇景即拍的方式确实留下了许多有趣的画面，但是由于在创作时缺乏深思熟虑的审慎态度，浮躁的心态导致许多朋友在拍摄了数千幅图片后，摄影水平依然没有明显的提高——特别是对于人文摄影这样一个需要细心体会人间百态的创作分类。
　　在本文余下的部分中，笔者将通过两个实例与各位读者共同体会人文类摄影作品的创作过程。希望摄影新手能够通过这样的方式学到一些有用的技巧和思路，同时也请各位前辈对其中的谬误多多指正。
　　*本文经修改后已刊于《新潮电子》2004增刊《数码相机主题摄影》。版权所有，请勿转载。请点击下方的“完整阅读”链接以查看全文。

　　组图《老巷的一天》
　　福州是一座具有两千多年历史的文化名城，城内的三坊七巷正是这个千年古城历史和文化的精髓所在。三坊七巷地处市中心，北接杨桥路，南达吉庇巷、光禄坊，占地四十公顷，白墙瓦屋，布局严谨，房屋精致，匠艺奇巧；集中体现了闽越古城的民居特色，被建筑界誉为规模庞大的“明清古建筑博物馆”。
　　自古以来，三坊七巷一直是福州最有文化气息的地方。在新都市中的古老建筑群里，孩子和老人们平静而和谐地生活着。传统的建筑风格和生活习惯在这里得到了较为完善的保存，而年轻一代的崭新观念又在无时不刻地改变着旧日的风俗。
　　面对这样一个具有典型人文特征的创作对象，笔者与同行的摄友在实地拍摄的前一天晚上做了大量的案头工作，通过报纸、杂志、网络等各种信息渠道广泛收集三坊七巷的相关信息，并加以归纳和梳理。
　　这个环节往往被摄影爱好者们忽略，但“磨刀不误砍柴工”却是亘古不变的道理。两个小时的精心准备，为次日的实地拍摄提供了极大的帮助：一方面，翔实的文字资料能够使摄影者对拍摄对象有一个全面而深入的了解，从而制定出一个明确的创作计划和拍摄路线；另一方面，许多前辈以三坊七巷为拍摄主体的作品也为我们提供了重要的参考依据，既可以从精彩的图片中获取创作灵感，也能够求同存异，寻找到属于自己的创作角度。
　　在整理资料的过程中，我们发现，过去关于的三坊七巷摄影作品，多是以纯粹的风光照为主，用居高临下的全局视角对场景进行勾勒。而少数的一些富有人文色彩的图片，多采用较为激烈的摄影语言，将镜头聚焦于一些并不常见的生活形态。通过分析，我们决定采用较为宁静祥和的表达方式，在一天的时间跨度内，以客观准确又不失积极向上的手法，刻画三坊七巷居民当前的生活状态。
　　福州冬日的清晨并不寒冷，当东方的天空刚露鱼肚白时，两人已经携带摄影器材驱车来到文儒坊。时间尚早，行人并不太多，我们在坊间仔细观察光线的变化，寻找合适的拍摄环境。南方的气候很好，不像北方冬天时那么干燥，而且空气中的悬浮颗粒较少，拍出来的相片总给人以通透、饱和且层次分明的印象。当温和的朝阳划过薄薄的晨雾，美丽的光线足以将摄影者的创作热情彻底激发出来。
　　可是拍摄的过程常常伴随着漫长的等待，耐心与毅力在创作人文类摄影作品的时候显得尤为重要。在组图《老巷的一天》中，有一帧小孩与老人和谐共处的画面。一个看似简单的场景，笔者却为此付出了大约八十分钟的守候。也许不少新手会对这样的投入产出比感觉十分困惑，而在等待与路过之间选择后者。殊不知，在创作更具深度的人文题材作品时，摄影者需要付出的时间和精力远不止此——数月数年的坚持往往就为了一张照片的顺利拍摄。
　　记得大约是在早晨七点的时候，我们走到了官巷巷口。经验告诉笔者，在这样人流较大的地方，往往会有很多精彩的瞬间于无意中发生。而就在此时，旁边民房里一个颇具几分灵气的孩子吸引了我们的目光。时间慢慢地流逝，两台相机在静静等待着某个瞬间的凝固。进进出出之间，孩子与各式各样的人擦肩而过，镜头随之一遍遍对焦，但快门按钮却总没有被彻底摁下——构图、人物、动作、神态……各种各样的因素让取景框里的画面显得不够完美。
　　终于，在一个多小时后，我们等到了老人与小孩相遇的和谐瞬间。此刻的背景简洁而纯粹，一老一少两个人物动静结合成为画面的主体。清脆的“咔嚓”声将画面准确定格，完成满意作品的喜悦随之而来。
　　整整一天在三坊七巷奔波，寻找具有代表性的场景进行拍摄。我们欣喜地发现，由于平日里经常有摄影记者在这一带取景拍片，所以这里的居民在面对镜头的时候并没有什么躲避或者抵触的情绪，不加修饰的神态为我们的拍摄活动提供了极大的便利。
　　次日，笔者从近五十张照片中遴选了八张加以处理，用简单的叙述性文字加以排列组合，平实地展现了三坊七巷独特的建筑风格和其间居民纯朴的生活方式。
　　组图《洛阳七日》
　　“洛阳地脉花最宜，牡丹尤为天下奇。惟有牡丹真国色，花开时节动京城。赏洛阳牡丹，品五千年华夏文明。洛阳人民欢迎您！”这是在火车进入洛阳地界时，笔者手机上收到的问候短信。
　　五一长假，笔者与女友一道去洛阳旅游。女友是洛阳人，所以在享受东道之谊的同时，也就有机会参与很多当地的活动。
　　洛阳位于河南省西部，欧亚大陆桥东段，横跨黄河中游两岸，“居天下之中”，素有“九州腹地”之称，是华夏文明的重要发祥地之一，因地处洛河之阳而闻名。洛阳古迹名胜众多，其中龙门石窟、关林、白马寺和汉魏洛阳故城驰名中外。但是摄影者如果仅仅关注于雄伟的景观就难免显得有些流于俗套，而且历史名城在五一黄金周期间必定游客云集，想要以景出彩不免难上加难。
　　如果说去年在拍摄三坊七巷的时候，是以一个旁观者的身份对他人生活进行记录的话，那么这次笔者则计划作为一个参与者，将自己在这座城市中的经历和感受以图文的形式展示给观众。
　　用七天的时间来品味一座全然陌生的古都，难免有些捉襟见肘的感觉。做不了详细的“预习作业”，也没有办法停下行程对某个细节认真探究，每天在摩肩接踵的人流中穿梭，接受巨大的信息量，很多时候只能凭借第一印象，对场面和环境进行匆忙的勾勒。
　　在边走边看边拍的行程中，佳能G5相机的旋转LCD屏为拍摄提供了极大的便利。记得5月3日在龙门石窟的万佛洞前，小小的观景平台上挤满了游客，需要拼命踮起脚尖才能看清洞内的景象。试想一下，如果此时随身携带的是采用普通LCD或单反取景器的相机，将难以正确取景而不得不放弃拍摄。所幸G5的LCD可以旋转270度，笔者将相机高举至头顶上方，借助液晶屏摄下了前人的鬼斧神工。在人文类题材的创作过程中，经常会需要避免被摄主体察觉镜头的存在，或者需要取一些较高或较低的角度进行拍摄，在这些情况下，可旋转液晶屏都可以起到举足轻重的作用。
　　解读《洛阳七日》这组图片，不可不提的是后期处理环节。按照笔者拍摄时的想法，既然这些场景的所在地是一座历史古城，那么完全可以采用怀旧气息较重的处理方法——去色、加黄、加颗粒、加划痕。完成上述四个步骤之后，初看之下似乎又感觉画面过于平淡，于是用叠加的方法在每张图片上还原了一种颜色，并把七天游记的精华部分附于图上。最后生成的图片在结构上显得十分紧凑，颇有杂志整版插页的味道。
　　曾经在论坛上和摄友讨论过人文摄影作品要不要配文字的话题。在笔者看来，大部分的摄影爱好者并不像那些摄影大师那样，能够通过单帧画面就传达出海量的信息。而即使像普利策这样的国际级摄影奖，在展示作品的时候，也通常会标注上一些简单的说明性文字。因为人文摄影如果脱离了相片的拍摄环境——包括年代、空间、事件等各种要素——那么作品的表现力就会显得苍白，观众看过之后除了“这相片拍得真好看”，将不会获得更多有用的信息，也就难以产生更深层次的思考。
　　所以说，精彩的人文摄影作品往往需要优秀的文字表述相配合，作者的思想感情也往往需要精致的文字来做进一步的深入阐述。